Asalto en Alfamén

Slide 02/08.08.2021 ¡VOLVEMOS!

VUELVE EL ASALTO EN ALFAMÉN

Del 2 al 8 de agosto de 2021 vuelve el arte a las calles de Alfamén. Amaia ArrazolaJuan RivasLidia CaoMarta LapeñaRebeca Zarza y Txemy, artistas con diferentes propuestas atísticas convivirán en la localidad de Alfamén para crear nuevas obras y seguir ampliando el espectacular patrimonio artístico ya existente.

Asalto en Alfamén es un proyecto de intervención artística en el medio rural planteado como fruto de una semana de convivencia en el que la estancia de los/as artistas facilite la conexión entre el pueblo, sus habitantes y sus espacios.

Cada artista participante desarrolla su trabajo en las calles del pueblo basado/a en la historia, la cultura y/o la interactuación con sus habitantes.

Asalto en Alfamén es un proyecto artístico pausado en base a la convivencia y la empatía.

ARTISTAS 2021

Amaia Arrazola

www.amaiaarrazola.com
@amaiaarrazola

Amaia nace en Vitoria en el 84. Después de haber vivido en varias ciudades se asienta en Barcelona donde trabaja la ilustracion en diferentes formatos.

Le gusta dibujar historias, ha publicado libros para niños y mayores, ha pintado murales en lugares cercanos y lejanos. Esta feliz porque vive de lo que mas le gusta: dibujar.

 

Juan Rivas

@juanrivasfdz

Su propuesta consiste en pintar el paisaje sobre alguna superficie que forma parte del paisaje. Se trata de pintar lo qué se está viendo, en un poste o en una farola, para que una vez terminado el dibujo, desde ese punto, se pueda apreciar dicho paisaje y su dibujo.

En el desempeño de su obra utiliza técnicas de dibujo rápido como tiza, lápices de colores, rotuladores o pintura acrílica para capturar la luz del momento. Le interesa especialmente el proceso pictórico de la naturaleza: la búsqueda de la vista y los cambios de luz.

Una vez finalizada cada intervención, Juan recoge en una misma imagen la vista y el dibujo de la vista prestando especial atención a la textura del soporte que se encuentra al aire libre (metal, madera, cemento …) en combinación con las plasticidades del cuadro y la luz de la escena.

Esta fotografía recoge una obra efímera. La luz del momento en que se pintó el paisaje será diferente poco tiempo después. La pintura al aire libre también cambiará debido al efecto de la luz solar y el clima. Además de captar la luz en ese momento, es importante el punto de vista en el que se puede observar el paisaje y la imagen.

 

Lidia Cao

www.behance.net/lidiacao
@lidia.cao

En su obra los personajes poseen un peso primordial en la composición y las oníricas atmósferas que genera potencian la expresividad de sus rostros, que funcionan como íntimos retratos psicológicos y adquieren una velada pero intensa dramaturgia.

Destaca su dominio del volumen a través de una línea firme y certera, su gusto por la síntesis en sus paletas de colores y su atracción por las gamas desaturadas y poco estridentes, ponderando la importancia del dibujo por encima del color.

 

Marta Lapeña

www.martalap.com
@mart_lap_

Artista plástica y muralista.
Vive y trabaja en Madrid.

Su obra se sitúa entre la pintura y el muralismo, a veces materializada en proyectos específicos y otras en propuestas más experimentales. Su trabajo está innatamente influenciado por experiencias de la vida cotidiana, personas que ha conocido, comportamientos que ha presenciado y por los temas  sociales que le preocupan, como la despoblación de las zonas rurales, la desigualdad y la violencia.

Rebeca Zarza

www.rebecazarza.com
@rebeca_zarzaestudio

Comunicadora visual e ilustradora.

La naturaleza, la pasión por el color y la experimentación inspiran a esta comunicadora visual e ilustradora. En su obra intenta captar emociones, buscar la belleza de la repetición, jugar con las formas y texturas. Y después, trasladar las ilustraciones y estampados al papel, a la tela, la madera y -por qué no- a las paredes, para crear y dotar de personalidad el espacio que se interviene.

Txemy

www.txemy.com
@txemy

Investigar, buscar nuevos lenguajes, buscar una evolución sin miedo a perder un estatus marcado por su economía o las masas, su espíritu inconformista e intentar ser fiel a lo que él cree que es convertirse en un artista o principalmente crear una obra de arte, hace que su obra haya cambiado constantemente desde que empezó a mostrar su trabajo, su pintura.

Txemy opina que el arte no se debe medir por cuan trabajado esté, sino por cuánto llega a emocionar.

 

MAPA DE INTERVENCIONES